事实上，当吴雨森开始畅谈他对《英雄本色》的创作理念时，除了徐可、周文之外，会议室内大部分人都听的云里雾里，哪怕是周闰发被提前邀请加入剧组，看过剧本后也了解的不是很透彻。
85-96年期间虽是香江影坛的辉煌时期，但对于大多数演员而言，他们从进入剧组开始，就把演戏作为一种交易，我出卖演技获得酬劳，导演怎么说，剧本怎么写，我就如何去演，戏拍完了直接走人。
有些人每天赶五六个片场，哪有时间和心情去揣摩剧本人物性格。如果电影票房大火，影评媒体全面关注后，这些演员才后知后觉的拍拍额头：“啊，原来我还拍过这部戏啊！”
这种现象在影坛极为普遍，大家都抢时间赚钱，谁会在意你一个落魄导演讲什么创作理念，有那个功夫还不如直接谈谈拍摄计划。
吴雨森也很清楚娱乐圈的普遍现象，但是这些话他不得不说出来，因为憋在心里太久了，不说出来分享、发泄一下，心里很不是滋味。
所以他一边说着一边观察会议室人的反应，见一个个眼神迷茫，稀里糊涂的，也不以为然。
倒是周文眉头拧成疙瘩引起了他的注意，还认为有什么意见的，于是下意识的问了一句。
哪知周文一开口就说了句陶渊明的词句，在别人听来驴唇不对马嘴，却恰恰把吴雨森骨子里潜在的某种东西点燃了。
“没错，你说的没错！”吴雨森激动的站起来，拖着椅子坐到周文一侧，语气紧迫的说：“还有没有？”
狄龙、张国龙、李子雄、朱宝意等人不了解周文，只认为他是一名动作演员，说出这种毫无头脑的话，偏生还让吴雨森激动的无语轮次，禁不住好奇起来。
徐可见状更是在脑海里跳出“知音难觅”的词汇，没有人比他更了解吴雨森拍摄《英雄本色》来证明自己不是“票房毒药”的迫切心态，不能不说周文此刻是吴雨森知音，更确切点，说成“救命稻草”也不为过。
所以徐可饶有兴趣的揪着山羊小胡，竖起耳朵关注着两人的一言一行。
周文想了想后，沉吟道：“其实就像你一开始说的那样，将武侠功夫片的动作景观完全现代都市化，新式枪械武器取代刀枪剑戟，武林门派争斗变换为黑帮利益之争，江湖也落实为错综复杂、明争暗斗的香港社会。”
吴雨森使劲点点头，谨慎道：“你说出了我心里要想的东西，但我不是要把港台社团的内幕暴露，也非映射现实社会，而是活脱脱把英雄直接神话，这种概念还非常模糊，却是我从小以来就像做到的事情，是我筹划多年的愿望。”
周文的话，不仅验证了他是吴雨森的知音，更让徐可惊的差点从椅子上跳起来。
会议室除了徐可抽雪茄发出的声音外，静悄悄的。
吴雨森把手立在胸前，不时挥舞着说：“我想把你在《拳霸》中的飞身、弹跳、反应以及以一当百的神勇杀敌招式用于现代枪战上，然后把场面搞的火爆刺激点，五花八门点，穿插我对江湖情义的一些浅见。”
“夹带私货！”周文笑了。
夹带私货是很多导演喜欢玩的把戏，就像徐可经常在自己的电影里感怀国家、民族情怀，吴雨森则是擅长玩男人之间的父子情、兄弟情、朋友情，并把你感动的一台糊涂。
吴雨森苦笑道：“算是吧。你也可以理解为是我这十年来郁郁不得志的发泄！”
“我小时候很苦，一家大小无安身之处，父亲又染上痨病，住的地方极度没有安全感，生活一贫如洗，如果没有教会的捐助，我恐怕没有机会升读中学。”
“我是信徒，你一定很惊讶吧，呵呵，我自幼对爱、罪恶和就属等宗教观念影响深刻，投身电影行业后，又受到恩师张彻的影响，不过这几年来的遭遇，使我清楚的认识到行侠仗义的精神已经荡然无存，我们要单独面对邪恶。”
周文点点头，他终于明白为什么吴雨森电影里对教堂、白鸽如此的偏爱。原来他在童年时内心已被暴力和信仰两种力量撕裂，而两种矛盾尖锐力量都促成了他作品的风格、重心。
等吴雨森说完后，周文说：“这样一来，恐怕不是发泄那么简单吧，没准是个大井喷！
“希望如此吧。”吴雨森一股脑把心里的东西宣泄出来，顿觉有些口渴，抓起茶杯灌下一口后，他说：“我想知道你怎么设计动作场景，因为这对我而言非常关键。”
“多机位多角度，用升格慢镜，全方位战斗。你知道这是我在《拳霸》中惯用的伎俩。”
“嗯，还有没有？”吴雨森事正是在看《拳霸》之后，对周文突出镜头运动的节奏感和韵律感产生了浓厚的兴趣，他认为《拳霸》正常动作感十足，张弛有度。
特别是在关键时刻，往往用慢镜头表现人物激烈动作的瞬间，如同竞技体育的电视转播，按照观众的心理需要，把时间留住，强化英雄在生死之间时的神采和气质。
而且周文在片中跳车的惊现场面，完全堪称时装动作片划时代的里程碑，地下擂台和最终决战，更是将张彻那种阳刚、惨烈的“暴力美学”诠释淋漓尽致。
小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！